2011. ápr. 28.

Közvélemény-kutatás: Várva-várt koncertek

Néhány hete indítottam útjára az első szavazást a blogon. Arra voltam kíváncsi, hogy melyik előadó hazai koncertjére vágynak a blog látogatói leginkább.
Szerencsére az elmúlt és az idei év bővelkedik hazai koncertekben, egyre többen tudnak elmenni a német fesztiválokra, de talán így is érdemes átgondolni, hogy ki, kik azok akiket még szívesen látnánk hazánkban.
A felmérés egyáltalán nem reprezentatív mert:
  • önkényesen jelöltem ki 7 előadót, lehetett volna sokkal többet is...
  • "mindössze" 37 szavazat érkezett be
Bár nem reprezentatív, de mégis levonok belőle következtetéseket (  :)   ), mert:
  • Miközben 37 szavazatt érkezett be, addig 39 ember "lájkolta" eddig a blogot, tehát a blog olvasói elhivatottak, véleményük alkalmas arra, hogy általános következtetéseket vonjak le. :)
  • Pesszimista álláspontom szerint ma, Magyarországon max. 1.000 embert érdekelnek ezek a zenei stílusok, így közel 4%-os mintavételnek tekinthető a felmérésben résztvevők száma. :)
Az eredmény:
  • Apoptygma Berzerk: 6 szavazat
  • In Strict Confidence: 14 szavazat
  • KiEw: 0 szavazat
  • Blutengel: 4 szavazat
  • Mesh: 4 szavazat
  • Agonoize: 9 szavazat
  • Terminal Choice: 0 szavazat

A megjelenés után néhány nappal egyébként hivatalosan is bejelentették, hogy 2011. május 21-én fellép a Mesh, így érthető módon az angol együttesre érkezett szavazatokat ez mindenképpen befolyásolta.
Meglepett, hogy a két "nagyágyúra" - Blutengel, Apoptygma Berzerk - a vártnál kevesebb szavazat érkezett. Azt gondoltam, hogy e két projekt közül kerül majd ki a "nyertes".
Kicsit titkolt célom volt még az, hogy az egyik kedvencem - In Strict Confidence - iránti érdeklődést felmérjem, így örömmel nyugtáztam hogy Dennis Ostermann projekjére érkezett a legtöbb szavazat.
Saját szerény eszközeimmel megpróbálom elérni, hogy a 14 szavazó és az én kívánságom is megvalósuljon valamikor a közeljövőben... ;)

Értékmegőrző 2.: Die Form - Best Of XXX

A Die Form tevékenysége sokkal több területre terjed ki, mint pusztán a zene. Vizuális alkotások, színpadi előadások, filozófia, S/M témaválasztás és még sok más eredmény is jellemzi Éliane P. és Philippe Fichot munkásságát.
A 70-es évek végén induló francia projekt 2008-ban 30 éves fennállását és az Out Of Line kiadóhoz történő leszerződését ünnepelte a Best Of XXX kiadvánnyal.
Már a "sima" 2000 példányra (egyes források szerint 1999 darabra) korlátozott verzió is lenyűgöző (3 panelre kihajtható, (mű)bőrhatású A5-ös méretű "könyv", mely egyébként még kapható akciós áron - 19,99 € - az Out Of Line webshop-jában!). De a valódi kincs a 215 (egyes források szerint 213) példányban kiadott verzió, amely még ezen is túltesz: a fenti "konfigurációt" egy fémdobozba rejti és egy egyedi tervezésű pólót, valamint egy dedikált fotót is tartalmaz.
 
Önmagában a 3 CD tartalma is érdekes, hiszen az első két lemez megpróbálja a lehetetlent: áttekintést nyújtani a 3 évtizednyi aktív művészeti tevékenység zenei részéről, míg a harmadik lemez ritka, illetve korábban ki nem adott felvételeket tartalmaz. Az eBay-en, Discogs oldalakon 100 € feletti árakon is eladásra került már ez a verzió!

Megjegyzendő, hogy a Discogs oldalon még további két formátumban szerepel ez a kiadvány:

2011. ápr. 26.

Aircrash Bureau - Exhibition


Ha az Aircrash Bureau csak a Time To Die dalt adja ki, akkor is örökre beírták volna magukat a Electronic Body Music történelemkönyvébe. A Stephan Kessler vezette német EBM projekt mindössze egy (!) 12"-es maxit (Exhibition) adott ki és további 2 daluk jelent meg a Zoth Ommog legendás Body Rapture válogatásán. Az egyik pont az általam istenített Time To Die.
A korabeli cikkek, ajánlók a Front 242-höz hasonlították az Aircrash Bureau hangzását, de ezzel én akkor - és most - sem értettem/értek egyet. A Time To Die a tökéletes példa arra, hogy miért nem: sötétebb a hangzás a belga EBM óriáshoz képest, mintha a Kraftwerk találkozott volna egy sötét sikátor mélyén a egy Skinny Puppy dallal és minden "szükségtelen" hangsávot eltávolítottak volna az eredeti kompozícióból és a "maradékot" felhasználva hozna létre egy kevésbbé torzított énekhanggal egy minimalista dalszerkezetet. Az effektek, a ritmus továbbra is ipari, nem kevés EBM hatással, olyan eredménnyel ami még 20 év múlva is szenzációs!

Rövid működése után az Aircrash Bureau eltűnt és egészen 2010-ig semmilyen információ nem jelent meg a projekttel kapcsolatban.
Szerencsére az Infacted Recordings kiadó tovább folytatta a klasszikus EBM/electro/industrial lemezek újrakiadását, így a sorozat 17. részeként Torben Schmidt választása az Aircrash Bureau-ra esett!
Két-három számmal nem lehet megtölteni egy CD-t, de szerencsére Stephan Kessler az Aircrash Bureau újraindítása mellett döntött, így a Exhibition 2011-ben megjelent újrakiadása nemcsak a 1990/91-es dalokat, verziókat tartalmazza, hanem a hamarosan megjelenő Pack Leader albumról is ad ízelítőt a Mit voller Kraft! és az On Patrol dalok segítségével!

Ezek az új dalok már könnyebben emészthetőek (pl. a vokál nem torzított), dallamosabbak, de - szerencsére - az EBM, az alternatív elektronika továbbra is védjegye lesz az Aircrash Bureau-nak!

Az EP - a Classic Collection sorozat hagyományait követve - régi kiadványokon megjelent dalok újrakiadását, valamint az új albumot beharangozó track-eket tartalmazza, így alkotva egy nagyon izgalmas elegyet!
ATWEMRS: 8

2011. ápr. 25.

Alapozó 3.: Elegant Machinery - Shattered Grounds

Álláspontom szerint a szinti-pop mostoha gyerekként oldalaz a kommersz pop és az alternatív elektronika határmezsgyéjén.  Megpró-bálok ezen saját - szerény - eszközeimmel javítani! Ennek érdekében először szeretném egyértelműen leszögezni, hogy a svéd Elegant Machinery az egyik legjobb, legnagyobb hatású szinti-pop együttes, az egyik kedvencem, így ennek köszönhetően elfogult vagyok velük kapcsolatban!
A Richard Johansson (Jomshof) és Leslie Bayne által 1988-ban alapított együttes hamar rátalált a tökéletes vokalistára Robert Enforsen személyében. Az első kiadott album után az együttes koncertezni kezdett hazajában és Németországban. Az első élő fellépések alatt derült ki, hogy Bayne kényelmetlenül érezte magát a koncertek alatt a színpadon, így 1992-ben a Johan Malmgren csatlakozott az együtteshez. 1994-ben egyébként Leslie Bayne az együttesből is kilépett és Malmgren teljesértékű taggá lépett elő.
Az Elegant Machinery minden lemeze kimagaslóan jó, így nagyon nehéz választani, de a kiváló lemezek közül is kiemelkedik az 1993-ban kiadott Shattered Grounds.
Enforsen kiváló énektudása, hangja mellett, a remek dallamok, az analóg hangzásokat kiegészítő, néha - a szinti-popban nem annyira megszokott - "iparibb" effektek is ott úsznak a háttérben.
Minden összetevő megtalálható ezen az albumon, ami egy szinti-pop lemezhez szükséges:
  • depresszós ballada: Cheap Girl
  • lassú dalok, ahol Enforsen hangja kerül még jobban előtérbe kerül: Words Without Meaning, Forget What I Had In My Mind
  • gyors tempójú klub slágerek: Hard To Handle, Repressive Thoughts, Watching You
  • korai DM instrumentálisokat idéző "összekötő" track: Under Contention

Néha persze gyerekesnek ható módon próbál társadalmi problémákkal foglalkozni (pl. Flug Of Truce vagy a már említett Cheap Girl), de ez a szinti-pop műfaj sajátossága. Interjúkban, biográfiákban a Erasure-t, Yazoo-t, Rational Youth-ot, korai Human League-et jelölik, jelölték meg fő példaképként és ez egyértelműen érezhető a Shattered Grounds albumon és a több Elegant Machinery lemezen anyagán is.
A Shattered Grounds minden dala megragadja a hallgató figyelmét és táncra vagy minimum dudorászásra ösztönöz mindenkit!

Szomorú aktualitást ad ezen ajánlónak az, hogy néhány hete bejelentették az Elegant Machinery feloszlását, amit először a tagok közötti politikai nézetkülönbségre vezettek vissza. A válást ideológiai okokkal történő indoklását később Richard Jomshof cáfolta, egyszerűen saját politikai tevékenységéből fakadó időhiányt jelölte meg a projektből történő kilépésének indokaként. A megszűnést, kilépést tárgyaló interjúk, cikkek szerint egyébként több új Elegant Machinery dal is felvételre került valamilyen állapotban, de hogy folytatódnak-e az új album felvételi munkálatai- és egyáltalán az EM karrierje - erre még nem kaptunk egyértelmű választ...

2011. ápr. 20.

Kitekintő 1.: indust.hu

A Kitekintő sorozatban különböző odalakat ajánlanék az arra fogékony olvasóközönségnek. A sorozatban megemlített oldalak, blogok sorrendje semmiféle rangsort, prioritást nem jelent! Ahogy éppen eszembe jutnak az általam rendszeresen látogatott oldalak (és van egy kis időm), azonnal írok róluk! Azért hívnám fel a figyelmet különböző online forrásokra mert:
  • én magam is olvasom, böngészem az ajánlott oldalakat; néha (gyakran) lopok róluk :),
  • mivel a információs társadalom korszakában szükség van a ránk zúduló inger áradatot szűrni, így érdemes csak a minőségi információ forrásokkal foglalkozni,
  • bármennyire is szeretnék, nem tudok minden érdekes eseményről, lemezről, előadóról írni, így az alanthewild.blogspot.com oldalon kívül is érdemes körülnézni... ;)
Az indust.hu kaotikus, de éppen ezért szórakoztató egyvelegben tájékoztat befutott ipari/noise/EBM/akármi projektek megjelenő lemezeiről, koncertjeiről, ugyanakkor rendszeresen kapunk olvasni/néznivalót még az underground területen is perifériára szoruló alkotóktól/DJ-ktől.
Így lehet egy héten belül olvasni a Blutengelről, Leaether Stripről, Grammal Seizure-ról,  Tympanikról és tucatnyi más projektről/kiadóról/DJ-ről is olvasni!
Rövid, velős (tumblr jellegű mikroblog) bejegyzések, szinte minden esetben kattintható/letölthető tartalommal megspékelve. Youtube videók, podcast-ek, eyecandy és még ezernyi más dolog!
Mindenkinek ajánlom tehát, irány a HUNGARIAN INDUST-REALITY!

2011. ápr. 19.

Nitzer Ebb

A Nitzer Ebb és Douglas McCarthy egyedi hangja elválaszthatatlan egymástól, és ezzel Bon Harris érdemei sem csökkenek egy fikarcnyit sem! A két Chelmsford-i iskolatárs David Gooday-jal kiegészülve alapította a Nitzer Ebb-et a 80-as évek elején.
Minimál hangzásuk egyszerű, de elsöprő basszustémáikra és sodró lendületű ritmusképleteikre épült, melyet McCarthy kántálós, kiabálós, agresszív vokálja újabb energiatöltettel látott el.
A punk, a korai techno, a kontinentális EBM, a new beat hatásait felhasználva alakult ki a Nitzer Ebb recept, mely az első időszakban csak a helyi, környékbeli klubokban részegítette meg az – általában – kis létszámú hallgatóságot.
Első kiadványaikat (pl. Isn’t Funny How Your Body Works?, Warsaw Ghetto, Let Your Body Learn) saját kiadójuk, a Power Of Voice Communications jelentette meg, ami hamarosan a Mute Records figyelmét is felkeltette, így 1986-ban már Daniel Miller kiadója újra kiadta a Let Your Body Learn-t, mely kétségkívül tökéletes zenei kivonatát adja a Nitzer Ebb első időszakának.

Az 1987-ben megjelent That Total Age az EBM fanatikusok alapművének tekinthető, a már említett dalok mellett – többek között – a Join In The Chant, Fitness To Purpose klasszikus alkotásokkal kiegészülve. A Mute jó érzékkel pakolta fel a Nitzer Ebb-et az éppen akkor szupersztár státuszba lépő Depeche Mode szekerére és a 1987-es turné európai szakaszán a Nitzer Ebb volt a DM előzenekara (ez egyébként még 1990-ben és 2010-ben is megismétlődött).
A Mute ekkor volt talán a legaktívabb, legsikeresebb időszakában, így szinte futószalagon érkeztek a kislemezek, EP-k az 1988-as Control I’m Here már a második albumot – Belief – vezette fel. Ez a nagylemez érezhetően alacsonyabb szintű agressziót, maszkulint tartalmazott (pont a Control I’m Here a kivétel…), a dalok tempója csökkent, az effektek, az elektronika fontosabb lett, mint a hangfalakat széttépő ritmus. McCarthy éneke is egyre inkább ének lesz és kevésbé kiképző őrmesteri utasítások. Ez az album már McCarthy/Harris produkció, mivel időközben Gooday távozott a projektből.
1989-ben a Die Krupps-szal közös alkotásuk a The Machineries Of Joy egyesítette a Nitzer Ebb-féle hard beat és az európai EBM-et és egy örök klasszikus jött létre!
Az 1990-es Showtime egyenes folytatása az eddigi alkotásoknak, energikus dalok (Fun To Be Had) és bátor kísérletezés jellemzi (pl. One Man's Burden) jellemzi. Az akkori fogékony közegnek (is) köszönhetően így lehetett „sláger” albumról a Lightning Man a szavalós vokálra épülő, elbeszélő költemény és ért el jelentős sikereket ez az album az USA-ban is.
Az 1991-es Ebbhead album az együttes karrierjének csúcsán jelent meg és sokaknak – akik újabb EBM albumot vártak – csalódást okozott, mivel egy sokkal komplexebb, nagyon sok hatást felvonultató album lett. A „sokkhatást” csökkentette az As Is EP, mely 4 tételében (Family Man, Lovesick, Come Alive, Higher) pontos lenyomatát adta a Nitzer Ebb táguló zenei határainak, így az EP-t ismerő hallgatók megdöbbenése kisebb volt, ha volt egyáltalán…

A Big Hit albummal egyértelműen az volt az együttes szándéka, hogy végképp levakarja magáról az EBM címke itt-ott még megtalálható cafatjait, így az az érdekes helyzet állt elő, hogy ezzel az albummal sok régi rajongót vesztett el az együttes, de sokan ekkor fedezték fel őket. Ezért is volt érthetetlen, hogy miért következett egy több mint 10 éves csend, mivel mindenki úgy érezte: nem fejezték be a történetet…

A 2000-es évek elején azonban úgy tűnt, hogy történet mégiscsak folytatódik: a NovaMute (a „nagy” Mute egyik részlege) több korábbi Nitzer Ebb dalt is kiadott, jellemzően techno előadók remixeivel. Ekkor több olyan információ látott napvilágot, hogy a személyes ellentétek elsimultak az idő és a feledés jótékony hatásának köszönhetően és reális esély van új Nitzer Ebb produkciókra.
Az ebbe az irányba mutató újabb lépés a 2006-os Body Of Work gyűjteményes album megjelenése volt, amit 2010-ben az Industrial Complex album követett.
Az aktuális album legnagyobb érdeme az, hogy úgy tér vissza a Nitzer Ebb alapjellemzőihez, hogy egy pillanatra sem avítt, önismétlő, nem kelti azt a hatást, hogy a jól bevált kliséket porolták le a biztos siker reményében. Az album meghallgatásakor a régi rajongók szeme is felcsillan (pl. Promises, Never Known), de akik az Ebbhead, Big Hit meglepő tételeit kedvelik nekik is tartogat a nagylemez érdekes pillanatokat (pl. Hit You Back, Payroll).
2011. május 1-jén Budapesten is fellép a Nitzer Ebb a Join In The Rhythm Of Machines Tour 2011 keretében, a Skalar Music szervezésében!

2011. ápr. 17.

Die Krupps

30 év nagyon nagy idő… 30 évet nagyon kevés zenekar él meg… 30 év után nagyon kevés projekt élvez olyan kiemelt figyelmet és tiszteletet, mint a Die Krupps.
A Jürgen Engler vezette német együttes hosszú utat tett meg a három évtized alatt. A 80-as évek elején a düsseldorfi acélipari környezet megfelelő alapot biztosított a kísérleti industrial stílusban tett első lépésekhez. Ennek köszönhetően a 1981-ben megjelent első kiadvány – Stahlwerksynfonie – kétszer tízperces zajorgiája a pálya- és kortársakkal (pl. Throbbing Gristle, SPK, Einstürzende Neubauten) szégyenkezés nélkül összevethető.

A punk hatása a korai években egyértelműen azonosítható a Die Krupps dalaiban. A spontán és egyszerű kompozíciókra rátelepülő német újhullámos (NDW - Neue Deutsche Welle) „feltét” eredményeképpen az első – Volle Kraft Voraus! – album teljes gőzzel a 80-as évek fontos együttesei közé gördítette a folyamatosan változó összetételű együttest. Az albumról kimásolt Goldfinger mellett a Wahre Arbeit, Wahrer Lohn-t kell mindenképpen kiemelnünk, mely már ebben a formájában is EBM klasszikus, de igazi himnusszá később vált.

Engler mellett a másik alapító Bernward Malaka csak az első néhány kiadványban működött közre, így elmondhatjuk hogy a Die Krupps magját Jürgen Engler, Ralf Dörper és Rüdiger Esch jelenti, jelentette.
Az 1985-ös Entering The Arena albumon az avantgárd elemek szinte teljesen eltűntek, jól emészthető elektronikus dalok találhatóak rajta, melyek a mai napig megdobogtatják az EBM stílus kedvelőinek szívét (pl. Gladiator, Risk).
Eddig is voltak pár éves szünetek a Die Krupps tevékenységében, de az 1989-ig tartó csend meglepő – és nagyon kellemes – eseménnyel ért véget:
A korábban már említett Wahre Arbeit, Wahrer Lohn került újrafelvételre az akkor csúcsra járatott Nitzer Ebb segítségével és a Mute Records támogatásával, és így megszületett az örök klasszikus a The Machineries Of Joy!

Hatása vitathatatlan: a videóklipp minden – a színtérhez tartozó – vizuális elemet felvonultat, maga a dal is állandó rotációban van a visszatekintő válogatásokon, EBM/electro rendezvényeken.
A kiadott lemezek mennyisége nem, de talán az eltelt idő – és a The Machinery Of Joy sikere – indokolta, hogy az együttes egy visszatekintő, gyűjteményes albummal (Metall Maschinen Musik : 91-81 Past Forward) mutassa be első évtizedének eredményeit.
1992-ben jelent meg hosszú évek után az első igazi album – nagyon egyszerű és visszafogott I címmel –, de ez az év igazából a Metallica tribute miatt érdekes.
Az eredetileg 5 számos EP (az amerikai és japán verzió további bónuszdalokkal kiegészítve) sok akkori rajongót megdöbbentett, akik további EBM/electro lemezeket vártak. De a tribute EP és a I album kíméletlen határozottsággal a gitárosabb hangzás felé „tolta el” a projektet.
Ha még valakinek halvány kétsége is lett volna a stílusváltás megtörténtéről, az a 1993-as II - The Final Option és az 1995-ös Odyssey Of The Mind (III) albumok révén további megerősítést kapott: a Die Krupps az industrial metal meghódítására indult, ami az 1994-es To The Hilt kislemezzel sikerült is.

Folyamatos turnézás mellett az 1997-es Paradise Now album már kisebb hullámokat vert az ipari metál és az alternatív elektronikus zene rozsdás géproncsokkal tarkított partjainál, talán ennek is köszönhető, hogy közel 10 éves (!) szünet következett az együttes aktivitásában.
2006-ban a Die Krupps koncertekkel, fesztiválfellépésekkel ünnepelte 25. születésnapját és már ekkor megjelentek olyan információk, hogy best of válogatás, új anyag jelenik meg hamarosan.
A jóslat valóra vált: 2007-ben Too Much History címmel két külön válogatást jelent meg, az egyik Electro Years, míg a második „kötet” Metal Years alcímmel, ezzel is alátámasztva a Die Krupps két korszakát.
A Die Krupps fellépése érdekes lehet – többek között – az old-school EBM kedvelőinek; a metál és határterületei iránt érdeklődőknek; a new wave, punk emlékeket nosztalgikusan felidézőknek, az alternatív elektronikus zenét kedvelőknek… azaz mindenkinek!
2011. május 1-jén Budapesten is fellép a Die Krupps a Join In The Rhythm Of Machines Tour 2011 keretében, a Skalar Music szervezésében!